点评人:宋旭安
中国书法家协会楷书委员会委员
吉林省政协书画院副院长
吉林省民进书画社副社长
吉林师范大学特聘教授
国家二级美术师
多次担任中国书协举办的全国书法大展评委
作品点评
张昌熙同道这幅中堂作品,取法颜真卿的《麻姑仙坛记》和《勤礼碑》,采取手卷裁切作竖式五屏,时下这种形式的作品不少,多为小字作品,大字作品以此形式稍不妥,尤其是此颜体楷书,因其字体敦厚且满格写就,又没有必要的“留白”(每列五字,又要单句完整,留白不易),画面略显拥堵,从谋篇布局上讲,不尽合理,颜体大字私下认为竖式条屏或一贯到底的整篇书写会更好,便于参差状的布白。另外,作者选取的纸张的颜色也不太好,如果用仿古色或灰色、土黄色都会更“稳”一些,书法是视觉艺术,墨色搭配相得益彰的纸色,效果会更佳,反之则事倍功半。
创作一件好的作品,从谋篇到风格取向,再到纸张的颜色、材质都要细加考虑,绝不是简单的书写、盖章了事。应该说,张昌熙的颜楷作品已具相当功力,从用笔到结字都有自己的想法,问题出在,上下字间气息的贯通,还有必要的“浓淡”处理和欹侧顾盼的变化,缺失了一些趣味性,虽说作者偶有大小字的收放处理,但却不自然,文中“修禊”与右侧字略显拥堵,可否把“修”字弱化,修长处理?再有“怀”与“视听”之间,是否有此问题?“有清流激湍”前四字有“状如算子”之嫌,隔行的“以为流觞曲”五字,“流”虽字形缩小了,但不自然,其它字没有与之配合好,“终于”三字皆为左右结构,“期”写作“朞”是不是更好?凡此种种,在篇中不少。
所谓创作,不是单纯的写字,就像我们写一首诗、作一篇文章,需要反复修改,其措辞、韵致、扣题再升华,是不是我们首先考虑的问题?书法创作亦然,展厅时代,作品给人的第一感观尤为重要,也折射出作者的审美高度,所以,寻求墨色变化及字形的奇正、大小,笔画的粗细处理,必要的布白等,是书家骨子里留存的创作理念,是你下笔时、皴擦间的自然流露。
此以《兰亭集序》为创作内容的作品,我更愿意称之为“草稿”,宜将其置于壁上几日,远观、近看,不和谐处留于心内,细加揣摩,再创作之时,问题会迎刃而解。
当然,审美的提升不能靠闭门造车,笔墨随时代,各类书法大展的同书体佳作很多,观其韵味、观其墨色变化、观其形式之美,对你一定会有很大的启发,再从先贤的法帖中寻找养分,时间久了,你便会有“质”的升华!一孔之见,与张昌熙同道共勉。
张昌熙书法作品
楷书 《王羲之兰亭集序》
规格 179cm×95cmx5